„Rosen sind rot, Veilchen sind blau, wie eine irre, irre Welt, aber nicht verrückter als du…“

Suguna Sundaram

Übersetzung kingkhan@parlaris.com

Oops, ich konnte mir den kleinen Ausrutscher nicht verkneifen, aber das machen ein paar Tage in Shah Rukh’s Gesellschaft aus mir. Beobachtet mich auf seinen Sets. Ich lache wahnsinnig, hüpfe herum wie ein Fanatiker, trinke mich durch eine endlose Tassen Chai und versuche dieses Rätsel zu lösen, wie man zwei rechtwinklige Fingernägel ineinander verhakt. Ich hake, hake los, hake, hake los, gelenkig, ungelenk. Und Gesellschaft in diesem Irrenhaus (Shah Rukh’s Van) sind Shah Rukh selbst, Juhi und Aziz, und wir alle grapschen förmlich nach den Nägeln des anderen. Ströme von Menschen bevölkern den Van (es scheint nicht abreißen zu wollen) und ein paar tausend mehr hängen draußen an dem Van herum, um einen Blick auf den neuen Wunderknaben der Massen zu erhaschen.

Dil To Pagal Hai ist ein Erfolg und Shah Rukh ist auf dem Höhepunkt. Der andere Höhepunkt in seinem Leben ist Baby Aryan, am 12. November geboren. Shah Rukh verschwindet zur Mittagszeit, um das neue Licht in seinem Leben zu begutachten, seit er in Bandra dreht – ein Steinwurf von seinem Zuhause. Es ist Shashilal Nairs neuer Film mit Jackie, Shah Rukh und Juhi.

Die Stimmung ist einem Interview sehr undienlich, deshalb lasse ich mich nur nieder und warte. Das ist alles, was man machen kann, wenn man mit Shah Rukh zusammen trifft. Er ist so habgierig, er greift nach dem Leben in großen Batzen und man kann sich glücklich schätzen, wenn man etwas davon mit ihm teilen darf. Ich tat es für ganze zweieinhalb Tage und bekam letztendlich das Gespräch. Ich war vorbereitet gekommen, mit Klamotten zum wechseln und Zahnbürste und ich warnte Shah Rukh, das ich niemals verschwinden würde. Ich glaube, das hat gewirkt, außer, dass Shah Rukh immer das letzte Wort hatte. Er meinte „Ich mache das die ganze Zeit – reise mit Klamotten und Zahnbürste.“

Selbst nach Dil To Pagal Hai, bestehen Sie darauf, kein Sinnbild für Romanzen zu sein?
Gerade als Schauspieler mag ich es nicht, romantische Rollen zu spielen. Ich mag lieber Actionfilme, Komödien. Aber Yash Chopra und Aditya Chopra sehen mich als guten romantischen Helden. Dauernd sage ich ihnen, „Warum quetscht ihr mich in die Rolle des romantischen Helden? Ich hasse Romantik.“ Aber sie lassen es mich zum wiederholten Mal tun.
Ich möchte ein Schauspieler sein, der verschiedenartige Rollen gespielt hat. Ich will nicht irgendein Image. Als ich negative Rollen spielte sagte jeder, „Oh, dieser Typ macht nur negative Rollen, da sollte eine Schattierung grau rein.“ Deshalb machte ich einen DDLJ…nach DDLJ habe ich Ram Jaane und Koyla gemacht (was beides Actionfilme waren), Yes Boss (was keine romantische Rolle war) und natürlich Pardes und DTPH, welche die zwei einzig wirklich romantischen Filme waren. Unglücklicherweise hatte Koyla nicht so den Erfolg in diesem Ausmaß. Vielleicht hat ein anderer, ähnlich wie der, Erfolg und dann wird jeder sagen, „Wie kommt es, dass Sie ein Actionhelden werden möchten?“

Für jemanden, der keine Romantik mag, was lockte Sie an DTPH?
Ich mochte die Tatsache, dass er ein dialoglastiger romantischer Film war. Es ist ein Film übers Reden. Wissen Sie, wie Postkarten vom Horizont. Es ist ein anderer Stil. Er ist eindeutig ausgestattet mit Songs und kommerzieller Dichte, aber er ist offenkundig nicht filmi. Und was braucht es noch mehr – Madhuri Dixit, Karisma Kapoor, großartige Lieder. Warum hätte ich den Film nicht machen sollen? Außerdem mochte ich Madhuri´s Rolle. Ich denke, Schauspielerinnen wie sie verdienen es, in solchen Filmen zu sein. Das ich an einem Film dieses Levels teilnehmen konnte, war großartig. Ich würde es für gewisse Heldinnen tun, auch wenn der Film nicht komplett auf mich beruht.

Wollen Sie damit sagen, dass Sie den Film wegen Madhuri machten?
Der Hauptgrund ist, dass DTPH ein Film von Yash Chopra ist. Aber als ich die Story hörte, stellte ich fest, dass der Film auf Madhuri basiert. Das verletzt mein Ego nicht, weil Madhuri eine großartige Künstlerin ist. Ich habe nicht mal 40 % von dem, was sie hat. Ich drehte Army, nur wegen zwei Szenen mit Sridevi. Ich machte zwei Szenen mit Mehmood Saab in einem Film. Das alles sind Leinwandgrößen. Ich würde es lieben, in jedem Film mit ihnen zu sein. Ich habe zwei Filme mit Madhuri gemacht und ich komme sehr gut mit ihr klar. Madhuri und ich haben zusammen ein paar wundervolle Momente in DTPH geschaffen. Es ist schön, mit einer Künstlerin, die vielleicht zu einer Legende wird, zusammen in einem Film solch tolle Momente geschaffen zu haben.

Aber DTPH trägt, genau genommen, nicht weiter zu Yashji’s reichem Repertoire bei.
Kommerziell ist er der größte Erfolg, den Yash Chopra als Regisseur je gemacht hat. Er kann jetzt die Banken auslachen. Ich finde es sehr falsch, wenn jemand schreibt, „Man hat diese Art von Romantik von Yash Chopra nicht erwartet.“ Warum kann man nicht einfach die Tatsache würdigen, dass er saubere, schöne Filme macht, sie in der festgesetzten Zeit abgeliefert hat, und dass schon seit fast 40 Jahren, in denen er euch gute Filme gibt, einen nach dem anderen? Würdigt gerade das. Geht nicht her und erwartet großes Kino.
Man beschränkt sich darauf, die Chiffon Saris zu beschreiben, ob bei Chandni oder Lamhe. Sicher, ich glaube er sollte auch so was wie Deewaar machen. Aber das ist seine Wahl. Er ist um die 70, er hat immer noch die Energie einen frischen, optimistischen Film wie DTPH zu machen. Er ist einer der größten Filmemacher des Landes. Warum hält man ihm das vor? Erlaubt ihm seine Filme. Man hat Mani Kaul, Kumar Shahani, Ketan Mehta und Adoor Gopalakrishnan ihr Kino erlaubt. Erlaubt Yash Chopra sein Kino.

Wessen Performance war besser, Madhuris und Karismas?
Auch wenn beide fantastisch waren, ich war der Beste.

Nach zwei Hits, Pardes und DTPH, müssen Sie dieses Jahr Erleichterung empfinden, besonders nach der fast Niederlage, die Sie 1996 hatten.
Ich habe in diesem Jahr 3 Hits gehabt. Yes Boss war ein Hit, trotzdem, was die Leute sagen oder glauben mögen. Wir haben es nur runter gespielt, weil er so eine Art Stadtfilm ist. Sein Erfolg war genauso groß wie Gupt und eben deshalb noch mehr zu der Zeit. Die ideale Situation wäre sicherlich, Yes Boss wäre ein Hit in ganz Indien, auch im Inneren, ich bekomme den Award für Koyla (?…?…?), während DTPH (dafür hat er doch awards bekommen) und Pardes geschäftlich einträglich sind. Ich weiß nicht warum die Leute denken, dass letztes Jahr ein schlechtes für mich gewesen wäre. Ein schlechtes Jahr ist, wenn man Filme rausbringt und sie nicht gut laufen. Ich hatte nur eine Premiere – Chahat. Army war ein Gastauftritt. Ich bin von jedem Film enttäuscht, der nicht gut läuft, weil man soviel Mühe investiert. Man kann sagen, letztes Jahr war nur nicht so produktiv unter dem Begriff Veröffentlichung wie dieses Jahr.

Das muss Sie zu einem sehr glücklichen Star machen.
Ich bin von Gott gesegnet. Ich bin seit 6 Jahren im Filmgeschäft, aber ich habe wirklich nie eine schlechte Phase gesehen. Ich vermute, das geschieht nur Wenigen. Wie Aziz neulich sagte. „Wenn dir 2376 Menschen jeden Tag sagen du seiest Gott, ist es unmöglich, zurechnungsfähig zu bleiben.“ Ich aber hätte gerne 1 Million Leute, die mir jeden Tag sagen, dass ich Gott bin. Ich fühle mich wirklich seltsam, wenn ich einige meiner Heldinnen (Ich kann nicht wirklich was über die Helden sagen, weil ich nie wirklich so viele Kerle kennen gelernt habe und auch wenn, geschieht dieses „Mann“ Ding und sie reden nicht drüber) deprimiert sehe, wenn ihre Filme nicht so laufen. Ich genieße wirklich den Ablauf meiner Arbeit. Ich wünschte nur, sie könnten den Prozess des Filmemachens genauso genießen. Wenn mir der Film keine Freude machen würde, könnte ich auch nicht so sehr seinen Erfolg genießen. Wie ich z. B. wirklich genoss, Chahat zu machen. Manchmal mache ich Filme, die mir keinen Spaß beim Dreh machen, aber sie laufen. Wie mir z.B. Karan Arjun keine Freude machte, weil ich nicht an diesen Film glaubte. Es war komplett Rakesh Roshan’s Glaube, der mich mit dem Film weiter machen ließ. Und ich respektiere ihn dafür, weil ich so wenig über Kino wusste. Ich hatte nie einen Actionfilm gemacht und ich glaube, ich redete ohne Kenntnis der Dinge. Ich respektiere auch Subhash Ghai, weil ich nicht wüsste, wie Pardes gemacht worden war. Ich vermute, es gibt da noch sehr viel mehr zu lernen. Es ist mein Mangel an Wissen, der mich manchmal einen Film nicht genießen lässt.

Es ist soviel durch Ihre Energie auf der Leinwand entstanden. Was bevorzugen Sie persönlich – Untertreibung oder Ihre normale Überschwänglichkeit?
Untertreibung negiert nicht meine Grundperson. Nur, es zurück zu halten erfordert mehr Energie als es los zu lassen. So oder so, ich habe nie wirklich meine Regisseure in Frage gestellt. Ich mache keine Unterschiede zwischen Untertreibung und Übertreibung. Das glauben nur einige dumme Schauspieler. Ich fühle mich nie so wie, „Scheiße, warum wollen sie, dass ich das tue?“ Was immer der Regisseur möchte, tue ich, wenn er denkt, dass es seinem Zweck dient. Ganz egal, ich will nach wie vor in der Lage sein Emotionen zu zeigen, Wut, Kampf, Glück. Manche Regisseure wollen nur einen Blick von dir, legen Musik drunter und sie haben ihre Momente. Es ist für mich okay.

Einen Shah Rukh Khan Streifen zu sehen bedeutet Vorhersehbares was Ihre Energie betrifft. Was ist darüber zu sagen?
Nichts. Liebt es oder vergesst es. Ich möchte nur eines zu jedem sagen, der diese Frage stellt, „Nennt mir einen unvorhersehbaren Schauspieler auf dieser ganzen weiten Welt.“ Warum fragt mich jeder nach dieser Vorhersehbarkeit? Was ist so vorhersehbar von mir in DTPH? Was ist an mir so vorhersehbar in der Szene in Pardes, wo Mahima sagt, „du gehst“, ich sage, „Ja“ und komme zurück und sage, „Nein“. Ich glaube, das war brillant. Das ist einer der Momente, die ich in Pardes liebe. Das ist unvorhersehbar. Es kann nicht jede Szene unvorhersehbar sein. Was kann ich nun an Unvorhersehbarem in einem Auto zeigen, im Neonlicht fahrend? Ich könnte meine Zigarette anzünden, aber sie würden sagen, „Arre Yaar, mannerisms hai iske bohot“. (He Freund, das ist eine sehr schlechte Angewohnheit) Ich habe in jeder Szene versucht, etwas Unterschiedliches zu geben, was die Leute mir vorwerfen und sagen, „Jedes Mal versucht er verzweifelt. Er ermüdet mich“. Wenn ich dich ermüde, unterziehe dich selbst einer Physiotherapie. Genieße nur den Moment.
Ich glaube, es ist toll als Madhuri in DTPH in meine Richtung zurück kommt und ich sie ansehe und denke, sie kommt vielleicht zurück zu mir, sie aber nur ihre Tasche nimmt und geht. Ich weiß nicht, wie viele Leute das erhaschen. Nur dieser eine Blick ist unvorhersehbar. Als Höhepunkt von DTPH. Es könnte zornig gemacht worden sein: „Sieh mir in die Augen und sage, dass du mich liebst!“ oder emotional: „Bitte sag mir, dass du mich liebst“ oder flehend: „Sag es nur einmal, dass du mich liebst“.
Dies sind vorhersehbare Optionen. Es ist nie auf die Art gemacht worden, wie ich es tat. Mit viel Sarkasmus: „Ich habe das nicht gehört. Du liebst mich nicht? Sag, dass du mich nicht liebst“. Sie sagt: „Nein, ich liebe dich nicht“. Er geht: „Sag es ein bisschen lauter, yeah“. Man realisiert nie, man geht sehr sarkastisch mit Menschen um, die man liebt.
Wenn man in einem Film 2-3 unvorhersehbare Dinge unterbringen kann, ist es gut. In jedem Film habe ich etwas Derartiges gemacht. Ich tat es in Ram Jaane. Welcher Held will, dass der Böse mit Hinterlist die Waffe fallen lässt und dann dem anderen in den Kopf schießt? Er ist ein Hund – der Held.
Es ist so unvorhersehbar. Ich beharrte beim Regisseur darauf, dass es so sein sollte. Viele Leute empfanden das hammermäßig. Die Leute sagen, „Warum so eine Übertreibung? Kann er nicht einen Mittelweg einschlagen?“ Aber ich glaube, das Mittelmaß ist verwandt mit Kleingeist. Entweder ganz oder gar nicht. Es gibt nichts dazwischen. Weder im Leben, noch im Film.

Die Forderungen nach einer differenzierten Darstellung von Shah Rukh kommt vom Publikum, dem Regisseur oder nicht zuletzt von Ihnen…
Das Publikum denkt nicht, dass ich Manierismen entwickelt habe. Es ist eine seltsame „Schnapp-sie-dir“ Situation. Was das Publikum möchte, musst du ihnen zuerst zeigen, ehe sie entscheiden. Irgendwo in ihren Hinterköpfen wollen sie vielleicht etwas Anderes sehen, aber sie können es nicht genau benennen und sagen, „Ich will das anders im Film oder diesen Unterschied in Shah Rukh“. Deshalb zeigst du ihnen das. Manche sagen, dass Koyla nicht lief, weil ich einen harten Kerl darin spielte. Ich denke nicht so. Wir lagen nur falsch bei dem Film. Das Publikum ist bereit, alles zu akzeptieren, aber mit der Zeit sind ihre Entscheidungen bekannt, die ganzen Bemühungen des Schauspielers vorbei. Er kann schlimm versagt haben in dem, was er versuchte. Was nicht bedeutet, dass der Charakter versagte, oder der Film. Es heißt nur, die Unterschiede waren nicht gut genug. Das Publikum ist offen einen Maachis oder einen Viraasat zu sehen, die sehr gut gemacht waren. Es akzeptiert einen Yes Boss oder Judaai, die verschieden waren. Die Filme dieses Jahres sind auch so ein Fall. Nehmen Sie Border – der am Anfang nicht gemocht wurde, der sich aber zum großen Hit wandelte. Pardes, von dem gesagt wurde, er würde nicht laufen, wurde aber ein großer Erfolg. DTPH, von dem sie sagten, er sei kein kompletter Film, ist ein großer Erfolg. Das bedeutet, das Publikum ging in diese Filme, weil sie bereit dafür waren. Ich glaube, es ist geistig wacher als die Kritiker. Sieht man die Filme an, die gut gelaufen sind und es wird einem klar, dass das Publikum 100%ig einen Wechsel akzeptiert. Tatsächlich sind sie mehr bereit, einen Wechsel zu akzeptieren, als die Regisseure, die Produzenten und die Filmkritiker. Filmkritiker möchten sich nur hinsetzen und über Darmiyaan und derartige Filme rumhacken, weil sie glauben, wenn sie es nicht mögen würden, wären sie die weniger intellektuell.

Über Darmiyaan sprechend, Kalpana Lajmi sagte, Sie wären durch kommerziell große Persönlichkeiten dazu genötigt worden, die Rolle eines Eunuchen zu verweigern.
Das ist ganz in meinem Sinn, wenn sie denkt, dass ich so bin. Ich hätte die Rolle übernommen. Tatsächlich rief ich sie an und sagte ihr, dass ich die Rolle spielen wollte. Wenn ich es getan hätte, wäre das 100%ig akzeptiert worden. Und niemand hätte versäumt in DTPH zu gehen, weil ich ein Chakka bin. Ungeachtet, dass es traurig ist, einen Film über Eunuchen zu machen, die Tatsache, dass sie es so erwähnt hat bedeutet, dass unter den Leuten oder Produzenten vielleicht der Glaube vorherrscht, dass Chakkas weniger bedeuten. Ich denke, sie glaubt, dass Chakkas weniger wert sind.

Welche sind die von Ihnen zu erwartenden Filme?
Meine nächste Veröffentlichung ist Duplicate. Ich spiele eine Doppelrolle. Das ist andersartig. Da werden zwei von mir sein. Sie können einen nicht aushalten, jetzt nehmt zwei. Man hat mich böse und gut gesehen, jetzt seht beide zusammen. Doppelter Shah Rukh, ein Preis, aao dekho Duplicate. Das ist das Logo für den Film. Ich liebe den Film. Es ist ein wunderbar komischer Film. Es war toll, diesen Film zu machen, ein durch und durch kommerzieller Film ohne irgendeine Botschaft. Ich persönlich mag ihn.
Da ist Mani Ratnam’s Film Dil Se, der was aussagt. Der Rest ist noch in der Schwebe. Josh (für den ich den ersten Plan gemacht habe), Karan Johar’s Kuch Kuch Hota Hai, Badshah und Shashilal’s Film werden voraussichtlich Ende nächsten Jahres oder Anfang 99 veröffentlicht.

Welche Art von Filmen haben Sie sich vorgenommen? Welche Art von Filmen machen Sie jetzt?
Ich handelte wie die Zuschauer. Ich war aufgeschlossen und bin vom Glück gesegnet, dass viele Menschen mich aufgeschlossen bleiben lassen und mich Filme wie Baazigar, Darr, DDLJ machen lassen. Der einzige Punkt ist nur jetzt, dass ich genau darauf achte wie der Film aussieht – er sollte sehr sauber gemacht werden, mit einem gewissen Schwung und einem gewissen Beitrag an Technologie. Aber wenn wir einen Film anfangen, wissen wir nicht, ob es so wird. Aber jemand muss entscheiden, welche Art von Szenen wir haben sollten und die Kontrolle übernehmen. Ohne die Fähigkeit des Kameramanns oder des Musikdirektors, oder irgendwas in Frage zu stellen, versuchen wir sicher zu stellen, dass jeder hart arbeitet und jeder versucht, etwas Neues einzubringen. Wie z.B. KV Anand etwas Neues versucht, was noch nie vorher gemacht wurde, Santosh Sivan versucht etwas Neues, was er nie vorher getan hat. Menschen, die sich durch ihren eigenen Ruf gelangweilt fühlen, sind die Menschen, mit denen man am liebend gern zusammen arbeiten würde.

Fühlten Sie sich jemals in eine Situation gedrängt, bei Dreharbeiten irgendeines Films, wo nichts unter Ihrer Kontrolle war?
Manchmal passiert es, dass man bei Außendrehs Kompromisse eingehen muss. Aber das macht das Filmemachen aus. Das ist wie das Leben. Du versuchst, das Beste aus der Situation zu machen, die dir vorgegeben ist. Manchmal erweisen sich solche Zwänge, wie im Leben, als die schönsten Momente. Ich hatte eine Rückenverletzung und ich war sehr traurig, dass ich kein Sportler werden konnte. Und ich wurde Schauspieler. Deshalb bin ich heute froh über meine Rückenverletzung.

Würden Sie den Mani Ratnam Film als andersartig bezeichnen?
Was ist ein anderer Film? Ich habe 25 Filme gemacht. Wie viel Andersartigkeit kann ich jetzt nach 25 Filmen erwarten?

Meinen Sie damit, die nächsten 500 Filme werden mehr oder weniger dieselben für Shah Rukh Khan sein?
Ich glaube persönlich, dass Mani Ratnam der größte Regisseur des Landes ist. Er ist der Einzigste, der international wirken kann. Er ist einfach der gebildetste und netteste Regisseur für eine Zusammenarbeit. Und ich mag seine Filme sehr. Ich hoffe nur, ich kann an einem Film mitwirken, der so gut ist wie Roja oder Bombay.

Glauben Sie, es sei immer notwendig zu versuchen, etwas in Ihren Filmen auszusagen?
Nein. Ich mag es, Filme zu machen, die überhaupt nichts aussagen. Es ist natürlich auch schön in die Lage versetzt zu werden, etwas mit deinem Film vermitteln zu können, dennoch ist es nicht notwendig, es fortwährend zu tun. Ich drehe 5 Filme, Mani Ratnam’s Film vermittelt etwas, die anderen 4 nicht.

Was ist Ihre Idee eines Idealen Drehbuchs?
Es gibt so was wie das ideale Drehbuch nicht. Filme entwickeln ihr Eigenleben, wenn sie mal angefangen wurden. Man dreht 20 Tage und dann ist der Film komplett, anders als man es wollte. Das ist der schönste Teil. Du hast das kleine Baby, mit dem du angefangen hast, es wird größer, wächst dir über den Kopf und sagt, „Jetzt übernehme ich. Du arbeitest nun für mich“. Du fängst einen Film an und letztendlich übernimmt der Film dich.

Haben Sie auch im wirklichen Leben das Gefühl, dass Ihr Baby Ihr Leben bestimmt?
Nein, nein, nein. Ich werde nie Aryan wie ein Film in meinem Leben ansehen. In einem Film hat man bestimmte vorgefasste Vorstellungen. Bei einem Kind habe ich keinerlei vorgefasste Vorstellungen – bis er 6‘2“ groß ist oder wie auch immer. Ich will ihn nur sein lassen, ich will ihn nicht zu irgendwas formen. Dann werde ich nicht enttäuscht werden.

Was fühlten Sie, als Sie ihn zum ersten Mal im Arm hatten?
Sehr klein. Ein bisschen wie Bill Cosby, als er zu seiner Frau nach der Geburt sagte, „Du weißt, wir hatten 13 Jahre eine Liebesaffäre, sind 6 Jahre verheiratet und du weißt, was wir produziert haben, wir haben eine Echse produziert“. Als er geboren war, sah Aryan aus wie eine Echse, eine kleine Echse und eine chinesische noch dazu. Grau, blau. Aber was schön ist, er schreit nicht. Er schläft nur den ganzen Tag. Ich wünschte, ich könnte das. Ich mag ruhige Menschen.

Wer hat seinen Namen ausgesucht?
Das tat ich. Ich saß gerade so rum und Aryan kam mir in den Sinn. Der Name ist immer da, wurde aber nie benutzt. Ich sagte, warum nicht Aryan?

Hat sich Ihre Beziehung zu Gauri nach dem Baby verändert?
Er ist erst 25 Tage alt. Ich liebte sie immer. Ich finde sie jetzt nur ein bisschen reifer. Ich finde sie reifer als mich. Ich empfinde sie als Mutter, mehr, als ich Vater sein kann.

Mutter für das Baby oder für Sie?
Ich empfinde sie nur als eine Mutter. Da gibt es die Freundin Phase, die Partner Phase, die Ehefrau Phase und dann die Mutter Phase. Das bringt ein seltsames Gefühl mit sich. Ich habe Frauen immer respektiert, nicht nur meine Frau. Frauen sind besser. Alles was sie haben ist außergewöhnlich. Ich fand immer, dass Gauri die nettere Person ist als ich oder zumindest in allem ebenbürtig. Ich sehe sie jetzt nicht als ebenbürtig an. Ich sehe sie als besser an. Sie steht jetzt über mir. Jemand sagte, „Erniedrige Frauen nicht, indem du sagst, sie seien den Männern ebenbürtig“. Frauen sind die besseren Menschen für einen Lebensanfang und Gott gibt mehr den guten Menschen, deshalb hat er ihnen das Privileg gegeben, Kinder zu bekommen. Und Gott gibt ihnen auch manchmal gute Ehemänner (lacht). Tatsächlich gibt Gott den Frauen das einzig Negative. Männer.

Vor Aryan, haben Sie jemals ernsthaft über Elternschaft nachgedacht und darüber, positive Menschen auf die Welt zu bringen?
Ich denke immer noch nicht über Elternschaft nach. Positiv zu sein ist nicht mein Job, es ist Aryans Job. Was er sein möchte, was er wird, liegt an ihm. Ich bin was ich bin, weil ich los gelassen wurde. Mir wurde erlaubt, zu sein was ich bin. Ob ich letztendlich gut oder schlecht bin, liegt alles in meiner Verantwortung. Ich denke, Aryan wird mehr oder weniger frei sein. Das würde ich gerne meinem Kind mitgeben — Freiheit. Ich erwarte nichts von ihm. Ich möchte ihm noch nicht mal das Gefühl der Sicherheit bezogen auf materielle Hinterlassenschaft vermitteln. Er muss tun, was er tun muss.

Haben Sie Pläne oder Ängste um Aryan, um seine Zukunft?
Leben ist das Größte, was ich ihm gegeben habe. Ich kann ihm nichts Größeres als das Leben geben. Und das auch, meine Beteiligung dabei war 10 – 15 %. Ich bin damit glücklich.

Hat Vaterschaft Ihre darstellerische Fähigkeit beeinflusst?
(lacht laut) Yeah, ich behandle alle meine Heldinnen jetzt wie Kinder. Ich fange sie auf, ich hätschle sie, ich nenne sie „Baby“. Ich glaube nicht, dass es meine Schauspielerei irgendwie beeinflusst. Ich war im Inneren irgendwo immer sehr weich. Wenn jemand Windeln wechselt, ich kann sie besser wechseln. Das ist die einzigste Sache, die besser geworden ist.

Glauben Sie, ein Kind im Haus zu haben bedeutet einen höheren Grad an Sensibilität?
Ich bin ohnehin immer übersensibel. Meine Frau und meine Freunde ziehen mich damit auf – nicht nur über das Verletztsein. Ich gehe auch sehr sensibel mit anderen Menschen um.

Sie sprachen über das Buch „The Ultimate Seduction“ über das Leben der Großen. Sie sagten, für die meisten von ihnen war es Arbeit oder Sex. Was von den beiden ist es für Sie?
Meine Frau wird sehr böse, wenn ich das sage, weil sie denkt, es sei zu persönlich. Aber ich liebe es, Liebe zu machen. Es ist gut für mich, gut für meine Haut. Ich liebe die Arbeit auch. Irgendwo hat beides dieselbe Qualität eines Orgasmus. Ich mag Essen überhaupt nicht. Für mich ist es, Liebe zu machen und Filme zu drehen. Ich finde meine Filme sexy, nicht meine Person. Ohnehin will mich keine Frau. Sie reden nur über meine sexy Lippen. Ich habe immer gehört, dass Frauen sexuelle Annäherungsversuche starten, mir ist das nie passiert. Ich sage meiner Frau fortwährend, ich bin auf einem Gebiet wo es passieren sollte, aber mir geht niemand an die Wäsche. Sie sagt, „Ich glaube dir nicht“. Vielleicht bin ich so dumm und dickhäutig. Ich mag Übertreibungen so sehr, ich verstehe nicht, was Spitzfindigkeit ist. Sagen Sie mir, wie drückt ihr Mädchen euch aus? Ich glaube nicht an eine sexuelle Annäherung, wenn Mädchen mir sagen, dass meine Augen schön sind. Okay, wenn sie gesagt hätten, meine Nase ist wirklich hübsch, das wäre jetzt ein Annäherungsversuch. (Das wäre auch eine Lüge) Sie sollten es offen tun, sie sollten meine Beine streicheln, mich fest umarmen, vollmundig meine Lippen küssen. Sie sollten etwas tun, was mich fühlen lässt, „Aaha, das ist ein sexueller Annäherungsversuch. Das Mädchen will mich“.

Aber was passiert, wenn mal Ihre Beine gestreichelt werden?
Eh, danach sehen wir weiter. Bis jetzt hat es niemand getan.